一种文化常常影响着一个时代，而音乐在从古到今的每一次文化变迁时代变革中都扮演着重要角色！当现在越来越多的年轻人沉溺于商业流行的娱乐，有人开始担忧中国传统音乐的断代真空与衰落。幸好还有一群音乐人，他们不断尝试着传统与流行的碰撞与融合，将文化的回归与创新一直延续下去。
黄大炜，一个生长在国外的炎黄子孙，东西方文明在其心底的盘根交错，注定了他的音乐从来就是与众不同。十几年来，他从不按市场出牌，他的音乐始终走在整个华语市场的前端，只表达自己内心的想法。曾经，他的“甲午战争三部曲”以前所未有的“中国古典摇滚音乐剧”形式讲述了一个伟大民族的豪情壮志，引发了人们对于那段历史的追忆与思索。今天，他又带着他的伙伴们以一场堪称完美的摇滚京剧秀让我们看到了这个时代所需要的音乐思潮。
当世界倾倒于北京奥运开幕式所呈现的中国文化，黄大炜与严铮、林海、Keith Stuart以梦幻乐队组合，在献艺奥运的大型京剧意象杂技剧《粉墨》中惊艳登场，以一首京剧元素融入摇滚曲风的《我爱京剧》，在一派传统京韵中向世界友人传递了中华传统文化的精粹与中西方文化的交融发展。
这个甚至没有名字的“奥运京剧专场”乐团，除了素有音乐教父之称的黄大炜，成员们其实个个大有来头、叱咤二岸三地音乐界。
吉他手严铮，从纽约到台北、从香港到北京，只要上舞台，这个偶像级外表却非常低调的资深音乐人，常常抢走主唱的风采；曾经的“黑月追风”成员，在台湾的音乐圈有一个音乐人都知道的传说“没有黑月追风可能就没有动力火车“。严铮是黄大炜是多年的挚友，一直以来的音乐搭档，双火音乐有限公司的创立者。他与赵传、齐秦、轮回乐队等完成许多音乐演出与幕后工作，曾为刘德华、萧亚轩、林晓培等创作音乐,他还与钢琴才子林海合作为大明宫词创作了主题曲。
键盘手林海，著名音乐人，作为第一个以钢琴让世界惊艳的中国人，因为他的左手优游西方、他的右手引领东方而被视为中国钢琴界的英雄,现在是两岸最受瞩目的钢琴才子，曾为《大明宫词》、《一封陌生女人的来信》等几十部影视配乐。成立听觉新音乐工作室至今，出版的个人钢琴专辑、音乐专辑不胜枚举。
键盘手苏格兰裔美国籍的Keith Stuart，有金牌制作人之称，同时也是许多知名歌手的歌唱老师、知名的编曲人，为从偶像天王黎明到实力唱将齐秦、齐豫、林志炫等制作出高品质音乐而游刃有余。他一手打造了信乐团,而他为顺子与信乐团制作的专辑堪称代表作，另外他还创作了许多脍炙人口的佳曲。
这四位一向低调的重量级音乐人的首度合作登台，没有目的没有企图没有酬劳，只是纯粹地想用音乐参与令每个人都骄傲的奥运，将这首他们共同打造的《我爱京剧》献给所热爱的北京与奥运。虽然这几位音乐大师认为他们只是在一起快乐地玩音乐，这场演出也可能会是空前绝后，但他们对这首歌的付出，却完全体现了他们对音乐的认真与坚持。
《我爱京剧》的诞生整整经历了两年的酝酿与创作，它最初的原型只是一段有趣的Rap。当时正热心于北京奥运的黄大炜听到后，立即产生了创作的灵感，完成了主歌部分。但是接下来的事情并不顺利，传统京剧与流行摇滚两者间太大的落差让Keith颇为头痛，不断地摸索与尝试、不断地成功与失败，终于让东西方音乐在这里水乳交融。而林海使这首歌加进了真的弦乐，音乐效果臻于完美，他身上的东方特质也让《我爱京剧》更添韵味。录音过程中，严铮的认真与严谨曾让其他人濒临抓狂，之后还飞到美国做后期力求高品质。黄大炜更不必说，时间已经证明了他对完美的追逐、对品质的坚持。
如果你在这首歌中听见勇气和力量, 那是因为他们对音乐的真诚；如果你听到了骄傲与自信，那是因为他们的爱和信念；如果你感觉到更多新鲜感与有趣的东西，那是因为他们放进了太多“玩”出来的想法与元素。这些如果，也许正是这些音乐顽童被许许多多人尊称为艺术家的真正原因。
(责编：蔡颖哲)
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