|
我买这张专辑是在11月1日，第一次听是在11月5日，看到漫天纷飞的敌意言论是11月6日。至于决定写这么一篇东西是看到《夜曲》MV，纽约阴冷的街道上小周锁紧眉头。然后我不可救药的冲动出来指使我：去，写一篇你想说的话。这天是，11月11日。
去年周发片的时候我问兔子：是他更孤独了，还是我们更孤独了？时隔一年，没想到我们都不孤独了。恋爱使人丧失耐心，经多方论证这是无法避过的至理。想来觉得可笑又不可思议，这么快，我们都遗失了耐心，却竟也未察觉，虽然感到了异样，可又发现不了本质。
舆论是很有力量的。欧美政界大亨身边常年有这样一些人，叫“spin doctor”，他们的任务就是引导大众，爆料对手衰文糗事，以突出那些人是啥样的衣冠禽兽，BTW给自己效力的主子安排Show，以突出这个领导者的人格多么伟大。尽管99%都是空穴来风，但并不影响这些传说在广大人民中被津津乐道。目的是什么？人民的支持和人民的仇恨啊，对于政治舞台，还有什么比这更值钱？乐评界虽然没有这么阴险，但是能号召起大众情绪是多么有成就感的一件事——当人们都应和着自己的声音：一个字，爽。所以说要占领先机，要抢先发言，要让人们听你说，对吧？然后我们忘记自己的判断力。先入为主是多么智能的一个词啊，我无法避免，你可以避免？ 可是是什么人怀着什么心态揣着什么目的急匆匆的向你驯话？我是如此老实，我是凡人，我被成功地引导。
然后我对人们说，我的担心得到了应证，接着我像人们那样一起失望。直到抱着CD在01：00am听，我以为我心平气会捡数出什么致命纰漏……结果，我发现我被骗了。是的，我被舆论骗了。我的无耐心让我同不负责们沆瀣一气，让我和急功近利们产生共鸣。最终，希望我说的话是理智的——
首先针对的是名称。《萧邦》一定要和萧邦做到对应统一？就如同北京2008吉祥物，为了与五环统一就要给那些可爱的动物扣上一顶夸张的帽子？刻意的附义总让我们感到不和谐。但是为什么要抠出这两个字不停的对照然后讽刺呢？陈凯歌让《无极》叫“无极”，你不能叫它“承诺”，尽管那些颠沛的生命都得到归宿。名称是代号，何况主人已经告诉你了涵义仅是致敬，就不要揪不出古典就觉得“名不副实”、一无是处好呗。缠着文字不放的游戏固然好玩，总不至于玩成迷恋。孩子收手吧，当人们都像你一样在玩，你不觉得这“得来不易”的乐趣被掠夺了而不是被分享了吗？
我第一次听萧邦是因为听朗诵，李乐薇的《我的空中楼阁》，恰恰背景音乐是《降E大调夜曲》，记得感受——心旷神怡，恕我没有更好的形容词。我从不期望从周杰伦 那里得到什么心灵抚慰，他不是古典音乐家，也不是诗人(尽管他身边真有几个诗人)。他只让我神伤，且无来由。我经常以此嘲笑自己，却还是一边听他唱歌一边执拗地认定这是一个忧伤不已的声音。坦白地讲，《十一月的萧邦》里的唱腔尽管还是多变，但是声音不见了《七里香》里那种“翻来覆去的死”似的悲伤。我说过，这只是我一厢情愿的以为。许多人不喜欢周唱法的改变，可是他一直以来都在玩弄变换自己的声音。猫有一句话说的精妙：他的声音本是乐器的一部分。也就是为什么人们总觉得他唱功不佳的原因，他要的是整体的契合，而不是个体表现。其实我不知道什么叫唱功，嗓子清亮就叫唱功好吗？简单破歌百唱如一就叫唱功好吗？我说布莱妮唱功好，人人都鄙视我，后来我就不知道怎么形容她的嗓子了。
要说这回小周有什么失误的话，就是他把Key写得太高了，高到唱得累死。一个好制作人是会努力不让歌手弱点暴露的。以前他也不注意这方面，或叫不掩饰，宁愿自己憋着干嚎。我每次都勉强很久才能接受这些。唱过周歌的人都有一个相同感受：累。我说周同学何必呢？这回被拿出来诟病的是那片位于南太平洋的世界上最大的海，《珊瑚海》，人们嘲笑他和Lara形成鲜明对比。其实，毛病第一出在和声曲调编写的就不搭，第二才是他俩声音频率差的太远，要找温岚好歹频率还低点。更缺心眼儿的是周竟“自告奋勇”唱了高声部。诶诶，再自负也不要找死嘛。仔细听就像周写了两个版本的《珊瑚海》，都十分优秀，却偏偏混合在了一起。但这首曲子本身并不像人们说的那样没法听，baby老师的编曲也十分契合。若能修改和音部分(唏嘘声)……
忽然记起以前电台问他和声是怎么做，小周略带自言自语地说：是啊，就那么一遍一遍得唱蛮有意思的。有点沉溺在自虐爱好里的样子……周说他在工作室之外的地方写不出好作品……希望他以后可以有更多的时间混在工作室里，最好再休息一下嗓子，咳。
顺便在这里干一件无聊之事，排名。标准是从歌词到编曲到演绎到…，依次为：《蓝色风暴》《四面楚歌》《夜曲》《逆鳞》《黑色毛衣》《珊瑚海》《发如雪》《麦芽糖》《浪漫手机》《枫》。我对周的专辑满意标准从来都是：不能有一首垃圾。这个要求似乎太高，哎，不过几乎没有人不是这么要求他的，好像人们也从没有这么要求过别的谁。所列的后五首都有再润色的余地，当然指在完美主义的标准下。《蓝色风暴》的精彩不是一遍就能感受到的，混音做得十分出色。《逆鳞》的制作就更加费心思了，孩子们你们听到木屐声了吗？那是周同学威胁黄俊朗这位流浪汉踏出来的，恶哈哈。至于备受争议的《四面楚歌》，我实在不得不怀疑这个时代的居心。“抄袭”这个词汇真是有力，搁哪儿都能吸引眼球，好像大家都争先恐后想证明自己耳聪目明见多识广。本来想责怪一下阿尧老师，提琴旋律完全可以做到《where is love?》那样深入人心的效果……既然是采样，呃，就不责备了。如今周像以往那样又被推到了风口浪尖，人说他小心眼儿。当年周星驰同学在《大内密探》里揶揄最佳男主角，从没人责怪他小气。是的，平常人的确没机会被狗仔盯，不过，假设你早恋，被逮了，呃，然后还见了报，认识的不认识的笑嘻嘻的指指点点……哦，或者总有个阴沉的面孔跟踪你回家，守在你家门口等你再出来……甚至政党主席都得问问他孩子：“听说，那个谁，就和你掰了？” 这是啥米情况？你快谢谢这不是寻常之事吧。此时我倒好奇圈儿里的多少人正乐不可支。还有人骂他“侮辱”记者，咳咳，对狗仔分明已经是提笔从轻了，况且这么经典的词……正统娱记们切勿自作多情对号入座，人民需要娱乐，娱乐需要你们，不要，想，不开，啊。同时，烧香祈愿狗周刊不要把业务拓展到内地来……
我说过，专辑本身没有问题，是我们的心态有问题。周同学一出道给乐坛的惊喜太多了，结果由赞叹蔓生的副作用也不幸产生：我们把他当成了写教科书的。每一年我们盼他出新专辑，是在等他给歌坛带来了什么新的可行音乐格式。这本书拿出来了，上下左右叫好，拿来略逊于上一版的，前后左右嘘声四起。好象我们不是在等他的音乐，而是等他的概念。你看自fantasy后人人都知道脱离情感与励志往新怪走了，连张含韵MM也知道要唱城堡公主；自《东风破》以后大家都发现用二胡营造气氛百试不爽了……为什么我们允许其它人执行这手册却不让周自己使用？谁希望看到自己被复制？《AI》里那么温文尔雅的David看到自己的复制品都失控开了杀戒，因为“Unique”的破灭都跳了海……生物(或非生物)啊……
他曾说：我的尽头是孤独。
周在UFO电台说过他在刻意避开小众，因为他希望更多的人能听到他。只不过这个简单的孩子忘了，人们对他的观点已经被舆论固定了，他脸熟悉到阴魂不散的地步，但人们对他的音乐却未必真正熟悉，因为他们对这么被“认定”了的人没有耐心。连《新周刊》(虽然该杂志的偏颇也很著名)也定义他“乖张、反叛、冷漠、粗蛮”，好象他真成了什么所谓的“新人类代表”，可是这其实是个多么懂事谦和的孩子，但人们又怎么能追踪实时媒体了解真实的他？只能顺从一传十十传百的舆论固定他的形象。
唔唔，何况我们年轻时都有点渴望与众不同的虚荣。
《琥珀》里的高辕叫嚷：“大众审美就是一堆臭狗屎！”不错，只不过大众审美也是一座钻石矿。未必人人重视这个，但至少人人知道这个。人们习惯于欣赏他人睥睨金钱，却都舍不得自己身体力行。
抨击周已经是高品位的象征，连论据都不需要知道。就如小猫所说，你想承认你喜欢是需要足够勇气的。这是个小资都是贬义词的年代。其实大众小众，你追随哪一众不都是随波逐流？
十一月我等的不是萧邦，不是《钢琴师》里那个能唤醒纳粹军官灵魂的乐曲，我等一张碟拷问我的良心，问问我是不是还有耐心，问我社会是不是愈加利欲熏心，问我聒噪而强大的舆论界是否把我引导向迷茫，令我无所适从。
| 
我来评论