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近来的演唱会买卖好像搞的特别的旺。零点的演唱会造势声很大，从宣传的侧面我们就可以想象得到那种激情与震撼共存的场面。但是，偏偏孙楠的演唱会走在了零点的前面，这是前戏铺垫还是公开叫板，看来是值得我们推敲的。
长春，如今也留下了大型演唱会的足迹。孙楠那一台看似很壮观的个唱，的确烧热了已经提前进入寒冷季节的东北。
我们说，个唱是实力的体现。虾米一级的歌手，对个唱绝对是一个奢望，那种豪华盛大的场面，那种沸腾嘈杂的欢呼，对于他们来说，憧憬的似乎只是一个梦境。
一个好的个唱，要有自己鲜明的主题，要有够炫的舞美灯光，更要有经典的曲目来作为主菜。下面，我就试着来用这三点，套弄一下孙楠的个唱，做一点微不足道的点评。
主题：有点含糊，没有“心”境
如果想要开一个好的个唱，主题绝对是不容忽视的。谭咏麟和李克勤给自己的演唱会取名叫“左麟右李”；齐秦在北京也把自己的演唱会定格在追溯老情歌的位置上；Beyond开个唱，始终强调他们是“四为一体”，并且始终怀念家驹；而最近的李纹个唱，也把主题明显的分为了五个部分。以上，看似很简单，但其中酝酿的感情却是主导着整个演唱会的关键所在。所以，孙楠的个唱，在这一点上就有点失败。整场演出，就好像一个时装秀，好像一个亮相的特辑，有新意，但却没有“心”境，很难打动人心。回过头我们去看看，Beyond可以叫人掉泪，齐秦可以叫人呆呆的凝神，孙楠却没有任何的魅力，这不能不说是演唱会上的一个败笔！
舞美：有点新潮，符合时尚
这灯光的绚丽，加上衣着的亮眼，结合着热舞，我们暂且叫做舞美。这些，都是演唱会上的需要。你可以把整个舞台弄的流光异彩，让自己看上去更加绚丽夺目；你也可以随意的穿着奇装异服，让自己看上去更加的时尚更加的吸引人。罗大佑年龄很大了，他的个唱不需要这些东西来装扮，有一颗不老的心已经足够了；而伍佰的演唱会也不需要这些东西充当累赘，一把吉他加上China Blue的合作，释放出来的激情已经足够点火了。可孙楠需要，孙楠和他们不一样，他需要用这些东西来装扮自己，来结合自己，从而把自己和观众推向一个多彩的声音世界。
曲目：耳熟能详，照顾那英
我们说，曲目才是演唱会的重点。歌手唱什么歌，是否能引起共鸣，歌曲的程度是否已经达到了经典这一级别，这些都左右着整个演唱会的水平问题。孙楠出道至今，已经有年头了，其中，不乏有一些好的作品。而拿着高额演唱会门票去看个唱的观众们，当然也想再一次从温那些经典的曲目。不过，多多少少的，孙楠有些叫人失望。一些大众都要好评的歌曲，省略了；而一些不能引起观众兴趣的歌曲，描的太重了。整个演唱会，高潮出现在嘉宾那英身上，只有和那英合唱的时候，孙楠才能赢得观众的共鸣和来自心里的掌声。对于那些买票去看演唱会的人来说，似乎照顾那英比照顾孙楠还要来的实在。
似乎，是我想的太多了，我喜欢那一些经典的演唱会去与其对比。这样，才能显出种种不同之处，才能显出谁好谁坏。
孙楠的这个演唱会，整体上来说，除了比较时尚一点以外，没有任何可以效仿临摹，益于夸奖的地方。那英抢了风头，不能引起共鸣，走过场似的一唱而过，痕迹一点都没有留在人们的脑海里。注重的是美观，注重的是时尚，把一些非主流的东西已经安置在了音乐的前面。类似于女性的内衣穿着，还有那类似于裙子的裤子，孙楠无意间，已经挪动了整个个唱的重心，有一些变了味道。
内地的个唱事业，是举步艰难的，它不同于港台。无论是内地的歌手还是内地的实力，这些都是不能和港台相比的。而我做对比，也是找出个别的漏洞和不足，寻求一个精益求精。
零点也一直徘徊在是是非非的中间。什么是否属于摇滚的体系，什么是否具有真正的实力，等等吧。但愿他们能介入前者相互比较一下，从中学到一点实惠的地方，好真正的办一个叫音乐的个唱！
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