首页新闻体育汽车娱乐音乐科技游戏女性财经军事房产教育星座skype
社区论坛聊天贺卡相册邮箱搜索短信彩信点歌拍卖英超围棋导航设首页
TOM首页 > TOM音乐 > 专题 > 音乐视点 > 正文
首 页 | 资讯 | 唱片街 | 视听库 | 玩乐吧 | 排行榜 | 红人馆 | 评 论 | 新 锐 | 专 题 | 论坛 | 彩铃
·我为歌狂　·校园先锋　·记忆广播　·DJ面对面　·奥运征歌　·歌迷俱乐部　·音乐周刊　·写 真
　　和往常一样，在挑选电影配乐人和唱片的时候，我们为选多少以及选什么大伤脑筋，下面就是脑筋大伤之后的结果。很显然，我们一向对“经典”、“伟大”这样的词语心怀畏惧，而对于选出来的10个配乐人，也不想给他们戴上诸如“电影音乐大师”这样的帽子，因为有好几个公认的大师都没有在这个名额有限的10人名单里，比如John Willims（《星球大战》、《辛德勒的名单》等）、John Barry（《007》系列、《远离非洲》等）、Michael Nyman（《钢琴别恋》、《爱比死更冷》、《女理发师的丈夫》等）、坂本龙一（《末代皇帝》等）、赵季平（《霸王别姬》、《大话西游》等），等等。同样，我们也不能说这10个人是最伟大的配乐人，因为“伟大”无疑是个暧昧得有点手足无措的词语。是的，我们有一种标准，但我们无法将它真正说清楚，这跟喜欢上一个人的情形很相似。在这里用“个性”词来形容他们，还算妥当吧。也许这只不过是一种直觉而已。
TOM音乐《音乐周刊》独家特稿
撰文：秦轲　编辑：花儿
　　尼诺·罗塔（Nino Rota） ，意大利音乐教父，生于1911年，来生仅电影配乐就写过145部，还不包括其它歌剧，管弦乐作品。他毕业于米兰音乐学院，与意大利名导费里尼合作长达三年，创出无数影音经典。而他在条件远不如好莱坞的情况下，以意大利民谣和过人天份为武器，再加上本土强悍和不屈服的民风，写出了无数脍炙人口的作品。而其中最为耀眼的则就是《教父》（GODFATHER），以典型的西西里旋律写出的乐章富含动人的深情。
　　代表作品：《教父三部曲》、《八部半》、《战争与和平》、《在罗马的阳光下》 电影《教父》海报
　　又一个可怕的意大利人，埃尼奥·莫里康内（Ennio Morricone）是个长命的超级快枪手，从1952年至今，为超过400部电影作了配乐，他的音乐风格囊括了古典、爵士、摇滚、意大利民谣、先锋音乐等几乎所有的音乐类型。上世纪60年代，他与导演Sergio Leone拍挡，为一大批粗制滥造的“意大利式西部片”谱写音乐，成了名副其实的西部片音乐之王。但这位精力旺盛的大师却也并非仅靠“杀片无数”取胜的莽汉，他的经典代表作层出不穷，1990年之后的晚年作品依然杀气逼人，绝对不是靠早年英名混饭吃的糟老头子，令人折服。
　　代表作品：《美国往事》《教会》《天堂影院》《海上钢琴师》 电影《海上钢琴师》海报
　　即使没有电影配乐，武满彻（Toru Takemitsu）也被认为是20世纪最重要的现代作曲家之一。他自学成材，其音乐哲学是“声音即生活”（“sound as life”），并致力于将西方古典乐与日本传统音乐、歌曲融贯于一体。1957年，斯特拉文斯基指挥了他的作品“安魂曲”（Requiem for strings），将他介绍给了世界。从1958年起，他开始给日本电影配乐，一生共谱写了58部电影音乐，风格涉猎广泛，其中现代管弦乐与电子音乐是他的拿手好戏，这也影响了不少后来的日本电影音乐人。其中，1950-1960年日本最有影响力的导演小林正树是他合作次数最多的导演之一，而这些影片也成就了他最经典的电影配乐。而他最为著名的电影音乐就是黑泽明的《乱》。
　　代表作品： 《怪谈》、《砂之女》、《切腹》、《乱》 电影《怪谈》海报
　　伽伯瑞·雅德（Gabriel Yared）这个在黎巴嫩出生的法国人，刚出道的时候是个流行歌曲作者，1973年接了第一部电影配乐，而让他真正入行的是1979年为戈达尔的影片《人人为自己》（Sauve Qui Peut (la Vie)）作曲，之后接到大量订单，最多的一年里同时为7部电影配乐，但他总是能通过不同的音乐类型和风格，发挥自己的浪漫灵感，从古典到摇滚、从民谣到爵士。他的第一个代表作是《37.2℃》，而由杜拉斯小说改编的电影《情人》为他赢得了法国恺撒奖。当然，最厉害还是《英国病人》，让他捧回了1996年的奥斯卡金像奖和金球奖两座奖杯。
　　代表作品： 《37.2℃》《情人》、 《英国病人》、《心计》 电影《英国病人》海报
　　作为极简主义现代音乐的代表人物，菲利普·格拉斯（Philip Glass）是一个不做电影配乐，也具有广泛影响力的领袖级作曲家。不过，如果不是他为30多部电影配乐，大家遇到他作品的机会就要小得多，毕竟，我们总是宁愿看电影，而不会专门去听纯先锋音乐的。格拉斯的音乐理论说起来非常“极简”：使用尽量少的音符循环重复，层叠出丰富的音乐，但真正要弄懂就不容易了。好在我们不仅可以用耳朵去听音乐，还可以用电影去看格拉斯的极简主义风格。看过导演Godfrey Reggio记录片《QATSI三部曲》影碟的人，就都感受过这位大师的音乐魅力。而更多的奥斯卡电影迷们，则可以通过获奖电影《时时刻刻》来聆听菲利普·格拉斯了。
　　菲利普·格拉斯是美国当代最成功，最受欢迎的作曲家，起码就观众的层面来说，他的乐迷涵盖了流行、爵士、摇滚、新世纪以至于古典乐的爱好者。这种广大的观众群在严肃作曲家当中并不常见。在九○年代他已经成为美国大众文化的现象之一，连标榜最炫最流行的Swatch手表上都把葛拉斯写的音乐当作闹铃，他受欢迎的程度可见一般。
　　代表作品： 《时时刻刻》、《失去平衡的生活》 电影《失去平衡的生活》海报
　　希腊作家导演安哲洛普洛斯（Theo Angelopoulos）的御用配乐人，海伦·卡兰德罗（Eleni Karaindrou）是这个行业里少有的女性。说实话，我对安哲洛普洛斯沉重悲怆的电影缺乏耐心，对于卡兰德罗同样深沉苦情的音乐也没有胃口。这其中也掺杂着对卡兰德罗所属厂牌ECM的偏见之心，总觉得有包装过度之嫌，而这种过度包装又完全是针对格调不凡的知识分子的，令人生疑。然而，对于熟悉希腊式悲剧以及天生就有希腊式悲剧情结的人来说，卡兰德罗的音乐无异于萧瑟生命中的天籁之音，尽管作品不多，但已经成为作家电影音乐的典范。
　　代表作品：《雾中风景》、《尤里西斯生命之旅》、《永恒的一天》 电影《尤里西斯生命之旅》海报
　　又一个日本人。老实说，这就像世界足球最佳阵容里有了两个日本人一样，让人总有点不爽。毕竟，宫崎骏和北野武都是让人无法回避的名字，而久石让既是前者动画片的声音化身，又是后者的长期搭档（从1996年起就包办了北野武执导的每部电影）。久石让（Joe Hisaishi） 可算是一个非常多产作曲家，不仅为20多部电影配乐，还为许多电视连续剧以及数不清的电视广告制作过配乐，而个人专辑也有15张以上。他以弹奏钢琴和键盘起家，并深受极简主义大师如菲利普·格拉斯（Philip Glass）、史蒂夫·里奇（Steve Reich）等人的影响。他曾四度赢得日本电影金像奖，并成为日本最具影响力的现代音乐艺人，但却没有坂本龙一那样国际化。
　　代表作品：《花火》、《菊次郎之夏》、《千与千寻》 电影《千与千寻》海报
　　终于来了一个有点邪门的音乐家安吉罗·贝德拉曼堤（Angelo Badalamenti），而且多数时候，他是跟有点邪门的导演David Lynch联系在一起的。这个受过古典音乐教育的纽约人，在遇到偶尔也会搞点音乐的Lynch之前，为3部电影做过音乐。Lynch古怪的黑色电影《蓝丝绒》使他广为人知，之后，他就长期与Lynch合作，这使他有点像是后者的御用配乐，而他的音乐也为Lynch的怪异风格推波助澜，诡异、颓废却迷人。然而，他也常给其他导演的影片配乐，比如莱昂那多·迪卡皮奥主演的《迷幻海滩》（The Beach，2000）。
　　1988年，以Andy Badale的艺名展开音乐事业的安吉罗·贝德拉曼堤，为美国名导大卫林区的经典作品《蓝丝绒》写了配乐后改回意大利原名。他的音乐证明和林区怪异又精彩的影片一样令人难忘。这两人之后又合作了几次，包括电影《我心狂野》，和有创意的电视影集《双峰》。为了这部影集，之前为乡村音乐创作者和动作片配乐者的Badalamenti，创造出史上最独特且怪诞的电视主题曲之一，完美捕捉住“双峰”超现实且悲剧性的世界。
　　代表作品： 《蓝丝绒》、《我心狂野》、《穆赫兰道》 电影《穆赫兰道》海报
　　谭盾，一个为华人音乐家赢得荣誉的名字。1957年出生于湖南的谭盾，曾多次荣获中国国家级创作奖，他的管弦作品《道极》更被评选为“20世纪华人音乐经典”。除此之外，谭盾在实验创作艺术上也非常活跃。他的《纸乐》、《陶乐》与《水乐》等音乐剧，都在国际前卫艺术领域里产生很大的影响，并获得广泛的好评。其它诸如“Weber国际作曲奖”、“山多利作曲大赏”、“MIT杰出艺术成就奖”等国际奖项，更将他的声誉推至最颠峰。
在第44届格莱美中，谭盾再度为华人音乐家赢得荣誉，以电影《卧虎藏龙》主题曲《月光爱人》获得“最佳电影原创音乐”、“最佳原创电影歌曲”提名，又以《卧虎藏龙》原声带中的《永恒的誓言》获得“最佳古典音乐”提名，而取自《易》中的吉他协奏曲则获得了“最佳古典音乐协奏曲”提名。
　　代表作品： 《卧虎藏龙》、《英雄》 电影《卧虎藏龙》海报


　　一提起他，就得说奇斯洛夫斯基。这位学法律和历史出身的波兰音乐家普瑞斯纳（Zbigniew Preisner），可能不太喜欢配乐人里的这个“配”字，因为他要求音乐即使脱离了电影，也要让人百听不厌，甚至要可以让没有看过电影的人单独欣赏。所以他跟奇斯洛夫斯基的关系更像是真正意义上的拍挡，总是在电影筹拍时就加入剧本讨论，使得音乐不仅能完全融入电影中，也让电影的精髓也完美地渗进音乐之中。这一点在《蓝》里得到了充分体现，有人甚至评价说这部电影就是普瑞斯纳音乐的影像版。另外，他也作过不少非奇斯洛夫斯基电影的音乐。
　　代表作品： 《红》、《蓝》、《白》 、《两生花》 电影《红》、《蓝》、《白》海报